Op.2 – SHADES OF LIGHT, VARIATIONS SANS THÈME (2025)– ca. 6′30″
Commandé pour le projet discographique contemporain Sartoria per Ottoni — Brescia/Darfo, Italie.
Composition : Côme, 14 jan–17 fév 2024 (v.1) ; août–sep 2025 (v.2) ; texte d’auteur définitif achevé le 17 sep 2025
Forme/structure : suite en 4 mouvements — I. Introduzione, misterioso e nobile ; II. Più vivo ; III. Deciso ; IV. Giocoso, a modo di danza.
Instrumentation : SEXTUOR DE CUIVRES — Op.2/a : 1 TROMPETTE PICCOLO (en Si♭), 3 TROMPETTES (en Si♭), 1 TROMBONE
TÉNOR, 1 TROMBONE BASSE | Op.2/b : 1 TROMPETTE PICCOLO (en Si♭), 2 TROMPETTES (en Si♭), 1 COR (en Fa), 1 TROMBONE
TÉNOR, 1 TUBA BASSE
Remarque. Op. 2/a et Op. 2/b sont des variantes d’instrumentation destinées à l’exécution pratique, avec de légères adaptations d’écriture ; toutes deux reflètent le même état textuel.
Création : Op.2/a, 24 oct 2025, Auditorium du Conservatoire « L. Marenzio », Darfo Boario Terme ; Luca Marenzio Brass ; Marcello Manfredi Bassi (trompette piccolo), Angelo Cavallo (trompette I), Simone Carolfi (trompette II), Giuseppe Mercieri (trompette III), Giacomo Domenighini (trombone ténor), Alessio Brontesi (trombone basse) ; dir. Federico Biscione.
Histoire textuelle :
– v.1, s.1 (fév 2024) : autographe numérique, version d’atelier ; 5 mouvements ; instrumentation : trompette piccolo (en la), 3 trompettes (en do), euphonium, trombone ténor ; titre de travail Theme-less Variations ; catalogué Op.8 (numérotation obsolète) ; partition et parties ; IMSLP (03 mar 2024).
Remarque. Conçue pour les forces disponibles lors des exécutions d’atelier, cette instrumentation sert d’archétype morphologique pour les deux variantes ultérieures (Op. 2/a–b). La partie d’euphonium préfigure la ligne de tuba basse de la variante b, tandis que la texture à trois trompettes demeure dans la variante a. Exécutions d’atelier correspondant à cet état textuel : 02 mar 2024, Auditorium du Conservatoire « L. Marenzio », Darfo Boario Terme ; ensemble de cuivres du Conservatoire de Darfo, dir. Leonardo Perico ; 09 mar 2024, Salle Bazzini, Conservatoire « L. Marenzio », Brescia ; ensemble de cuivres du Conservatoire de Darfo, dir. Federico Biscione.
– v.1, s.2 (août 2024) : autographe numérique révisé ; ajustements de contrepoint, mise en page (gravure) affinée ; partition sur IMSLP (avant renumérotation Op.8).
– v.2 (août–sep 2025) : autographe numérique entièrement refondu ; 5 mouvements réduits à 4 (fusion I & II) ; instrumentation et écriture largement réécrites ; variante pour quintette standard de cuivres + trompette piccolo (Op.2/b) ; partition et parties ; texte d’auteur définitif.
Publications :
– Casaccia, Alexandre. Shades of Light, theme-less variations (Op.2/a). Partition et parties. Édition autopubliée, 23 oct 2025. DOI : 10.5281/zenodo.17423851 ; également disponible sur IMSLP (num. réf. interne IAC 11). → Reflète v.2.
– Casaccia, Alexandre. Shades of Light, theme-less variations (Op.2/b). Partition et parties. Édition autopubliée, 23 oct 2025. DOI : 10.5281/zenodo.17425240 ; également disponible sur IMSLP (num. réf. interne IAC 11). → Reflète v.2.
Enregistrements :
– Op.2/a, studio, 15 oct 2025, Brescia ; Luca Marenzio Brass ; dir. Federico Biscione.
– Op.2/a, en concert, 25 oct 2025, Salone da Cemmo, Brescia ; Luca Marenzio Brass ; dir. Federico Biscione. DOI : 10.5281/zenodo.17524088; également mis en ligne sur YouTube (28 oct 2025). → Reflète v.2
Licence : © 2025 Alexandre Casaccia. Publié sous CC BY-SA 4.0.
NOTE DE PROGRAMME
Shades of Light est un sextuor de cuivres né de la quiétude alpine et d’un profond symbolisme. Créé par l’ensemble Luca Marenzio Brass dans le décor alpin de la Val Camonica, Shades of Light a été composé dans le cadre du projet discographique et de concerts « Sartoria per Ottoni » conduit par le compositeur Federico Biscione, en collaboration avec les solistes renommés Angelo Cavallo (trompette) e Alessio Brontesi (trombone).
Avec Shades of Light, Casaccia a cherché à composer des variations sans thème — titre provisoire de l’œuvre. Utilisant un simple motif de quatre notes, répété incessamment, le sextuor représente une première approche à la technique qu’il définira plus tard de distorsion, soit de prédominance du cadre sur l’idée. Bien que ce motif puisse être analysé comme un thème — au sens germinal schoenbergien de Grundgestalt — ses caractéristiques n’évoluent que très peu ; il n’y a ni véritable développement, ni début ou fin du processus, en dehors des limites imposées par la pièce elle-même. Le compositeur propose ainsi un continuum d’états changeants, explorant les frontières entre permanence et transformation, avec pour seul principes organisateurs la répétition du motif, et une intensification progressive du tempo et des dynamiques.
Le titre oxymorique de l’œuvre a émergé lors du séjour du compositeur à Capo di Ponte, village célèbre pour ses pétroglyphes de l’âge du fer, notamment la mystérieuse rose camune — ancien symbole solaire de la première civilisation italique. Le jour de la première répétition de l’oeuvre, alors que les rayons du soleil effleuraient le sommet du mont Concarena, l’interprétation classique de la rose camune de la chercheuse Paola Farina — comme symbole de lumière, de vie et de bon augure — a résonné pour le compositeur avec le motif à quatre notes des variations, son contour ascendant, sa géométrie symétrique, et ses ambiguïtés tonales. Ainsi, le titre devint Shades of Light, évoquant non seulement la lumière elle-même, mais aussi les mystères voilés et fugitifs qu’elle renferme — en écho ici au motif et à ses variations sans thème.
À propos de la salle (enregistrement du 25 oct 2025) — Salone da Cemmo
L’enregistrement en concert de Shades of Light a eu lieu au Salone da Cemmo à Brescia, magnifique salle du XVe siècle ornée de fresques de Giovanni Pietro da Cemmo et de son atelier (vers 1490). Ancienne bibliothèque du couvent augustin de San Barnaba, la salle enveloppe l’auditeur dans un dialogue entre l’art, la lumière et le son—contrepoint idéal à Shades of Light, dont les textures musicales font écho au clair-obscur des surfaces peintes de da Cemmo.
À propos des interprètes
L’exécution a été confiée au Luca Marenzio Brass sous la direction du compositeur et chef Federico Biscione, figure majeure de la musique italienne contemporaine, dont les œuvres ont été commandées et interprétées à travers l’Europe. L’ensemble—fondé par les solistes renommés Angelo Cavallo (trompette) et Alessio Brontesi (trombone)—réunit quelques-uns des meilleurs cuivres d’orchestre italiens et leurs plus brillants étudiants du Conservatoire « L. Marenzio ». Ses membres se produisent régulièrement au sein d’institutions de premier plan telles que les orchestres de La Scala et de La Fenice, incarnant à la fois la tradition et le renouveau de l’école italienne des cuivres.
PARTITIONS & PARTIES
PARTITION EN LECTURE (Op.2/a) disponible ci-dessous | PARTITION(S) & PARTIES (Op.2/a & Op.2/b) disponibles sur demande
AFFICHES & PROGRAMMES