Op. 5 – LABYRINTH [Лабиринт] (2026 г.) — ок. 12 мин
Посвящено концертирующему пианисту и педагогу Riccardo Insinga
Цикл для фортепиано · ок. 12 мин · Три части
Фортепиано соло
Программная аннотация:
Labyrinth [Лабиринт] — трёхчастный фортепианный цикл, в котором язык концентрированного лиризма вырастает из ограниченного, но тонко дифференцированного набора материалов. Внешне музыка обезоруживающе непосредственна — поступенные мелодии, ясно артикулированные тональные функции и фигурированный аккомпанемент в ровных ритмах, — тогда как лежащее в её основе письмо остаётся строго аргументированным. Всё сочинение пронизывает характерная диалектика, противопоставляющая нисходящие, поступенные, гравитационные фигуры восходящим арпеджированным жестам: игра lamento (L) и élan vital (A), развёрнутая по горизонтали и вертикали в мелодике, гармонии и фактуре. Ни один из профилей не возвращается как фиксированный мотив; вместо этого каждый обретает особую форму в каждой части.
Первая часть, Impulse-Echo [Импульс-Эхо], вводит этот язык в рамках компактного трёхчастного плана, свободно основанного на принципах сонатной формы. Краткое вступление, основанное на настойчивом повторении четырёхзвучной составной формы L, устанавливает тональный центр, ритмический словарь и выразительный характер части. Следующая за ним экспозиция из двух разделов определяется не столько тематическим контрастом, сколько темпом, фактурой и мотивной плотностью: беспокойный первый раздел удерживает A и L в непрерывном контрапунктическом взаимодействии, тогда как более медленный кантиленный раздел выводит L на первый план на фоне более простого сопровождения. Между ними начальная фигурация шестнадцатыми возвращается в таинственном rallentando, образуя порог между двумя разделами. Центральная разработка (Durchführung) фрагментирует и перераспределяет оба профиля в ходе непрерывной модуляции, после чего сжатая реприза зеркально отражает экспозицию в обратном порядке, кратко возвращая более медленный материал в каноне, прежде чем восстановить начальную фактуру.
Центральная часть, Memory [Память], представляет собой единый кантиленный абзац, подчинённый параболической концепции: её основная часть в ми миноре — субдоминанте по отношению к крайним частям — обрамлена эпизодами в ми-бемоль миноре, функционирующими как напряжённая энгармоническая доминантовая область. Трёхчастный план — изложение, интенсификация, реприза — очерчивает комплементарную дугу накопления и разрядки. Нисходящая линия (L) разворачивается в протяжённых фразах почти без украшений, прежде чем инвертироваться и подняться к кадансу (A). В центральной кульминации — и, следовательно, в центре цикла — начальное нисхождение возвращается; ему предшествует энергичная восходящая квинта, усиленная sforzandi и подчёркнутыми повторениями в басу. Этот восходящий скачок предвосхищает как последующую форму L, так и мотивный шарнир — точку соединения A и L в финальной части.
Финальная часть, Parable [Парабола], построена в форме темы с вариациями и делает параболическую идею явной в профиле темы. Восходящий арпеджированный жест соединён с нисходящей поступенной линией, так что A и L следуют друг за другом в едином тематическом высказывании, не утрачивая при этом своей самостоятельности. На протяжении пяти лаконичных вариаций оба профиля сохраняют активную взаимосвязь: они разделяются, перераспределяются, накладываются друг на друга и вступают в контрапунктическое взаимодействие, тогда как нисходящий компонент может разворачиваться в более широкое гаммообразное движение и постепенно становиться доминирующей силой. В гармоническом плане финал вновь утверждает си минор и выступает как summa, в которой подспудная траектория сочинения постепенно проясняется. В целом Labyrinth читается как единая цельная кривая: три его части прослеживают меняющееся соотношение двух противоположных профилей и одновременно предлагают взаимодополняющие ракурсы на ограниченный репертуар родственных диатонических контуров, непрерывно обновляемых посредством гармонической и ритмической реконтекстуализации.
Композиция: Комо, май–июл 2025 (s. 1), как ревизия/консолидация более ранних источников (см. История текста / генеалогия); сен–окт 2026 (s. 2); окончательный авторский текст завершён 12 окт 2026
Форма/структура: цикл из 3 частей — I. Impulse-Echo [Импульс-Эхо]; II. Memory [Память]; III. Parable [Парабола]
Серия по исполнительскому составу: ЦИКЛ для ФОРТЕПИАНО № 1
Состав: ФОРТЕПИАНО СОЛО
История текста / генеалогия:
Генеалогия фиксирует документированные связи между источниками на уровне отдельных частей. Стрелки обозначают генетические связи, связанные с передачей, реконфигурацией и последующим включением более раннего материала в цикл. Если не указано иное, даты относятся к датам депонирования соответствующих свидетельств в Patamu. Устаревшие номера Op., где они имеются, воспроизводятся в форме, зафиксированной в цитируемых источниках, исключительно для облегчения их идентификации; в настоящем каталоге они не имеют классификационного значения. Обозначения тональностей указывают тональный центр, засвидетельствованный в источнике, и окончательное тональное положение, принятое в Op. 5. В генеалогиях отдельных частей приводятся только те свидетельства, которые отмечают существенное текстуальное или генеалогическое развитие; чисто дублирующие передачи могут быть опущены.
I. Impulse-Echo [Импульс-Эхо] — Suite Lirica [Лирическая сюита] (семь пьес) Op. 1b, № 1 Lieve, fugace; largo (15 фев 2022). до-диез → си минор
II. Memory [Память] — Notturno [Ноктюрн] (19 авг 2020), с кодой, заимствованной из незавершённой Fantasia [Фантазии] (Tre Pezzi [Три пьесы], № 3) → Quattro Pezzi [Четыре пьесы], № 3 Largo (18 сен 2020) → Suite Lirica [Лирическая сюита] (четыре пьесы), № 1 Largo elegiaco; presto; largo (21 апр 2021) → Suite Lirica [Лирическая сюита] (семь пьес), Op. 1b, № 4 Largo elegiaco; quasi tempo I; andante; largo (15 фев 2022). Диалектика ми-бемоль/ми минор сохранена
III. Parable [Парабола] — Suite Lirica [Лирическая сюита] (семь пьес) Op. 1b, № 3 Desolato, tragico; quasi doppio mov.t; placato (15 фев 2022). до → си минор
Примечание. Когда в мае 2025 года Casaccia приступил к консолидации своей более ранней фортепианной продукции и зафиксировал структуру из шестнадцати прелюдий Aspiration to Enfold All — в состоянии, впоследствии включённом как Книга II Op. 7, — он одновременно подтвердил самостоятельную судьбу оставшихся частей Suite Lirica, предназначенных для фортепианного триптиха. Интенсивная тональная реконфигурация, предпринятая для Op. 7, Книги II, — первый систематический опыт переноса тональностей в унаследованном материале — по-видимому, дала как техническую модель, так и импульс для объединения Op. 5 в цикл с центром в си миноре, вступающий в диалог с новым порядком прелюдий (см. Op. 7, История текста / генеалогия).
– s. 1 (июл 2025): раннее состояние фортепианного триптиха с рабочими названиями Triptych – Toccata, Elegy, Variations [Триптих — Токката, Элегия, Вариации]; цифровой автограф, загруженный на IMSLP 07 июл 2025; трёхчастный цикл в си миноре уже присутствует в окончательном порядке.
– s. 2 (окт 2026): переработанный цифровой автограф; существенные уточнения контрапункта на текстовом и нотографическом уровнях; окончательный авторский текст.
Публикации:
– Casaccia, Alexandre. Labyrinth, Op. 5. Партитура. Самоизданное издание, 12 окт 2026. DOI: 10.5281/zenodo.17833537; также доступно на IMSLP (внутр. номер IAC 14). → Отражает s. 2.
Права: © 2026 Alexandre Casaccia. Все права защищены.
Просмотр партитуры: